Visites guidées thématiques
Des cycles de visites guidées réservées aux membres Pinault Collection sont organisés par la Bourse de Commerce. Ces rendez-vous invitent à approfondir les grands thèmes abordés par les expositions en cours.
Programme
- Du jeudi 21 au lundi 25 septembre
Le corps dans tous ses états
Le corps peut être un instrument de revendication, de déclaration publique et en particulier féministe : c’est que nous apprennent les trois artistes présentées à La Bourse de Commerce, Lee Lozano, Mira Schor et Ser Serpas. De générations différentes, chacune a pourtant fait du corps et du sexe féminin un objet de militantisme et de libération. Qu’il soit entraîné dans une implacable mécanique sexuelle et réduit à des formes stéréotypées et ouvertement provocantes (Lee Lozano), ou suggéré par des vêtements ou accessoires qui le recouvrent subtilement (Mira Schor), le corps est présenté éclaté, disloqué, en une variation de fragments intimes (Ser Serpas) pour mieux souligner son caractère insaisissable, instable voire hybride. Ces artistes luttent à ne pas enfermer le corps – et celui de la femme en particulier – dans des catégories esthétiques, des formes politiquement convenues. Toutes montrent qu’il est au contraire sujet en perpétuelle transformation.
- Du jeudi 2 au lundi 6 novembre
Le sale, l'informe et le précaire
Si la tradition artistique associe la peinture au beau métier, les artistes contemporains s’emploient à renverser les valeurs établies et s’amusent avec la matière picturale comme avec les déchets de notre société. Mira Schor utilise la délicatesse du papier de riz pour produire des objets (masques, robes) qui relèvent du non-fini, d’une esthétique de l’assemblage fragile ; tandis que Lee Lozano produit des dessins peu amènes, volontiers sales et ternes, sans souci du « beau » et prompts à déranger les convenances. C’est dans cette veine que s’inscrit aussi Ser Serpas avec ses peintures charnelles aux teintes un peu sourdes, pour lesquelles elle expérimente des techniques faisant appel à des composants inhabituels, donnant une matière particulière à ses toiles, entre épaisseur et dégoulinures. Les sculptures d’objets trouvés de Serpas participent aussi de cette esthétique du trash tout en déjouant le principe de sacralité de l’œuvre d’art.
- Du jeudi 22 au lundi 27 novembre
Contre-cultures : contre la culture ?
La saison « Mythologies américaines » fait souffler un vent de rébellion sur La Bourse de Commerce. Les artistes présentés bousculent l’idée même du modèle américain et nous font au contraire découvrir les revers de cette culture capitaliste et libérale qui exclut, catégorise, hiérarchise les individus selon leur genre, leur origine, leur classe sociale. En critiquant la culture lisse et clinquante des années 1960 aux années 1970, que se sont ingéniés à faire rayonner les artistes pop et minimalistes, c’est un discours déviant, subversif et plein de dérision qu’opposent Mike Kelley, Lee Lozano, Mira Schor et Ser Serpas. Tous font appel aux contre-cultures pour donner une lecture moins rutilante des États-Unis : noise music, art du bricolage et objets trash, peinture sale et dessins-graffiti, comics et films de série B, sexualité débridée et humour potache, sont un vocabulaire partagé. Autant de pratiques rudimentaires qui explorent et questionnent la définition d’une culture états-unienne.
- Du jeudi 11 au lundi 15 janvier
L'écriture et le langage au cœur du corps
Les quatre artistes présentés à La Bourse de Commerce interrogent la culture américaine des années 1960 à nos jours. Pourtant, dans leur critique acerbe des mythes de la modernité américaine qui dissèque et expose sans complaisance le système scolaire comme le milieu de l’art, ou répète jusqu’à saturation une sexualité rendue mécanique, Mike Kelley, Lee Lozano et Mira Schor accordent une grande importance à l’écriture, au langage comme matériau, à la fois abstrait et incorporé. Les dessins de Kelley sont remplis d’informations pour mieux contraindre le spectateur à s’en approcher et à entrer dans le processus de réflexion de l’artiste ; les mots que Lozano jettent sur le papier ou la toile pour accompagner ses représentations sexuées sont des accroches qui détournent avec cynisme les slogans publicitaires et tendent à dire que les corps sont devenus marchandises. Tandis que Mira Schor fait un usage très personnel et poétique de l’écriture qui, telle une seconde peau, vient recouvrir les masques qu’elle invente. Dans tous les cas, écriture et langage ont valeur politique : il s’agit de confier une voix et un corps aux minorités, de fonder une histoire collective sans discrimination.
- Du jeudi 15 au lundi 19 février
Mike Kelley, l'anti-héros devenu icône
L’œuvre protéiforme et provocatrice de Mike Kelley a très rapidement séduit la scène californienne et au-delà. Son goût de l’anticonformisme, son humour potache, n’ont cessé de rythmer ses pratiques, allant de la sculpture à la performance, en passant par la peinture et le film. Kelley livre un regard acéré sur la société américaine en partant de souvenirs anecdotiques ou, au contraire, d’expériences personnelles traumatisantes, liées au monde de l’éducation et au cercle familial, qu’il réinvestit avec distance et rejoue, souvent sur le mode grandiloquent. Avec une méthode bien à lui, Kelley examine les habitus de la culture américaine, les parodie. Au lieu de faire l’éloge du héros tel que désigné par la mythologie américaine, c’est aux fantômes, à Banana Man et aux peluches déglingués, mais aussi à la solitude et à la détresse de Superman, qu’il va s’intéresser pour raconter d’autres récits des Etats-Unis. Mike Kelley a ainsi ouvert la voie à une sorte d’introspection artistique qui sonde en permanence l’identité, et dont la substance a quelque chose d’universel.
