Sur les bancs de la Bourse
Un cycle de cours du soir pour découvrir la Collection Pinault

Sur les bancs de la Bourse — Les cours du soir

Les cours du soir organisés par la Bourse de Commerce participent de cette nouvelle expérience de l'art contemporain proposée aux membres Pinault Collection. En s'appuyant sur les œuvres de la Collection, ces rendez-vous vous convient à une mise en lumière des grands courants qui ont marqué l'histoire de l'art contemporain. Les conférences seront diffusées en direct sur notre chaîne YouTube.

• Lundi 23 octobre de 19h à 20h30

Mike Kelley, De l'esprit frappeur à Superman, trajectoire d'un antihéros

Autour des œuvres de Mike Kelley. Conférence animée par Jean-Marie Gallais, conservateur au sein de Pinault Collection, commissaire de l’exposition Mike Kelley, « Ghost and Spirit »

Pourquoi Mike Kelley (1954-2012) est-il considéré comme l'un des artistes les plus influents de l’art contemporain ? Aussi irrévérencieux qu’érudit, Kelley a travaillé dans un éventail surprenant de genres et de styles, notamment la performance, l'installation, le dessin, la peinture, la vidéo, la photographie, les œuvres sonores, le texte et la sculpture. Il a également été commissaire d’exposition, collaboré avec de nombreux autres artistes et musiciens. Tout au long de sa carrière, Kelley a cherché à comprendre les cultures qui l'entouraient de bas en haut. Avec un mélange inimitable de scepticisme caustique et de respect, il a abordé les questions de l'éducation, de l'adolescence, de la mémoire, de l'artisanat et du bricolage, de la psychologie pop, des rituels, etc. Cette conférence suivra le fil rouge de la disparition et de l’effacement pour comprendre qui était Mike Kelley, fantôme et esprit (Ghost and Spirit), et pourquoi il fascine tant aujourd’hui.  

• Lundi 27 novembre 2023 à 19h

Le western : construction et remise en question du mythe

Autour des œuvres de Lee Lozano 

Conférence animée par Des Mots et des Arts, avec Morgane Evrard, professeure d'histoire de l'art, diplômée de la Sorbonne et de l’École du Louvre.

Si le western apparaît pour nous comme un art strictement cinématographique, c’est que l’on oublie toute la production picturale faite dès le 20ème siècle pour glorifier la conquête de l’Ouest américain. 

À cette époque, les États-Unis étaient un pays en pleine construction dont le récit mythique devait servir de fondation à son identité. 

Cette conférence, s’appuiera sur l’étude de productions picturales du 19ème au 21ème siècle pour comprendre l’élaboration des codes iconographiques de l’histoire de la conquête de l’Ouest et, en parallèle, ceux de l’homme nord-américain. À travers des œuvres contemporaines, dont la série « Tools » de Lee Lozano, nous découvrirons comment ce mythe masculin de la virilité s’est ébranlé au fil du temps. 

• Lundi 11 décembre 2023 à 19h

Violence, émancipation et cultures populaires dans l’art contemporain américain

Autour des œuvres de Lee Lozano et Mira Schor.

Conférence animée par Des Mots et des Arts, avec Paul Bernard-Nouraud, Docteur en histoire de l’art, diplômé de l'EHESS et de l’Université Paris I.

La violence occupe une place centrale dans les mythologies américaines au point d’en intégrer la culture populaire. Protéiforme, elle renvoie très directement à l’histoire des États-Unis, notamment à celle de l’esclavage et de la Guerre civile jusqu’aux violences actuelles, sur les minorités, raciale, de classe ou de genre. L’art contemporain nord-américain a pleinement intégré cette histoire violente tout en la représentant très souvent à travers le prime de l’émancipation comme au sein des œuvres des artistes Lee Lozano ou Mira Schor.

• Lundi 15 janvier 2024 à 19h

La performance comme outil de contestations aux États-Unis 

Autour des œuvres de Lee Lozano, Mira Schor, Ser Serpas et Mike Kelley.

Conférence animée par Des Mots et des Arts, avec Adélie Le Guen, critique d’art et médiatrice culturelle, diplômée de l’Université de Rennes.

À partir des années 1960, la scène artistique californienne voit émerger l'art de la performance. Le milieu socio-culturel change radicalement à cette période et favorise une émancipation et une expérimentation des pratiques artistiques : le corps de l’artiste n'est plus seulement cantonné à l’espace de l’atelier, il vient bouleverser l'espace public. Alors que les mouvements des droits civiques et féministes battent leur plein, les performeurs et performeuses placeront le corps au centre de l'action politique et contestataire. Les artistes contemporains, comme Lee Lozano, Mira Schor, Ser Serpas et Mike Kelley, en continuité avec ces évolutions, ont développé des pratiques performatives, comme outil de contestation sociale.

• Lundi 5 février 2024 à 19h

SUPERPOWER ! Quand l’art contemporain questionne la grandeur américaine

Autour des œuvres de Mike Kelley.

Conférence animée par Des Mots et des Arts, avec Morgane Evrard, professeure d'histoire de l'art, diplômée de la Sorbonne et de l’École du Louvre.

La mythologie américaine repose sur un pilier fondamental : celui de la puissance. 

À la fois omniprésents culturellement et incontournables géopolitiquement depuis plus de 70 ans, les États-Unis ont réussi à se forger l’image d’une nation victorieuse, gendarme du monde, au style de vie idyllique. 

Il est intéressant d’analyser comment les artistes contemporains nord-américains ont pu être le vecteur de cette puissance autant que ses principaux détracteurs. À partir de la présentation des Kandor cities de l’artiste Mike Kelley, la conférence traitera des représentations de l’American Dream, de ses super-héros et de ses failles.