Trajal Harrell présente « Study #1 »

En écho au cycle de peintures Axial Age de Sigmar Polke, présenté en Galerie 2 dans le cadre de l’exposition « Clair-obscur », le danseur et chorégraphe américain Trajal Harrell présente Study #1, une proposition in situ d’environ six minutes, répétée plusieurs fois par jour. 

Grand admirateur de Sigmar Polke, Trajal Harrell conçoit Study #1 en résonance directe avec Axial Age, cycle monumental de neuf panneaux de peinture faisant référence au concept d’« Âge axial », désignant une période de l’Antiquité (800–200 av. J.-C.) marquée par une vitalité spirituelle exceptionnelle. 

Inspiré par le chef-d'œuvre de Sigmar Polke, Trajal Harrell entame une recherche au long cours dont Study #1, conçu comme un geste simple, constitue la première étape. Cette démarche de recherche par la création s'appuie sur le contexte du musée, de l'exposition et de ses visiteurs pour repenser les fondements de sa pratique chorégraphique. 

Prenant pour point de départ la transcendance – l’un des thèmes traversant l’œuvre de Sigmar Polke – Trajal Harrell en explore les possibilités de représentation : ce qui relève du visible ou de l’invisible, ce que peuvent suggérer des signes visuels et sonores, ainsi que la manière dont cette expérience se manifeste chez l’interprète, le spectateur, ou dans l’espace énergétique qui se crée entre eux.

La pratique de Trajal Harrell s’est construite au travers d’un dialogue entre différents genres chorégraphiques – danse postmoderne, voguing, danse moderne, butō ou encore les danses de l’Antiquité grecque. Son travail s’inscrit dans un cadre théorique élaboré notamment durant ses années à l’université Yale, portant sur les questions de genre, féminisme et postcolonialisme. 

Sa formation en danse a été marquée par des années décisives à la Trisha Brown School, au Centre National de la Danse (Yvonne Rainer), au City College de San Francisco et à la Martha Graham School of Contemporary Dance. Les créations du chorégraphe empruntent à la mode, à la culture pop et aux avant-gardes, proposant une réinterprétation de l’histoire de la danse. Son travail est présenté à l’international dans des théâtres, musées, festivals et galeries. En 2023, le Festival d’Automne à Paris lui consacre un portrait, présentant neuf de ses pièces, dont In The Mood for Frankie à la Bourse de Commerce. En 2024, il reçoit le Lion d’argent de la Biennale de la danse de Venise.

Chorégraphie et performance : Trajal Harrell
Production : Friederike Kötter pour Studiotharrell