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Anhar Salem est une artiste pluridisciplinaire d’origine mixte yéménite et indonésienne née en 1993 à Djeddah, en Arabie Saoudite. Elle vit et travaille entre Paris et Djeddah. Autodidacte, elle a d’abord étudié les technologies de l’information à l’Arab Open University de Djeddah, avant de suivre un cursus post-diplôme au Fresnoy – Studio national des arts contemporains à Tourcoing.

Sa pratique artistique explore, documente et révèle des espaces privés au sein du domaine public, à travers les thématiques de la vie quotidienne, du corps et des réseaux sociaux. Travaillant principalement avec la vidéo, elle développe une réflexion critique sur ce médium et sur les formes de communication contemporaine, souvent en improvisant à l’aide de son téléphone portable. Elle travaille en étroite collaboration et co-création avec les personnes qu’elle filme, en co-construisant les récits et les images, dans une approche sensible aux processus d’auto-représentation, d’effacement et de marginalisation visuelle.

Son travail a été récompensé par plusieurs prix, notamment le Prix Reiffers Art Initiatives (2025), Prix Révélation Art Numérique - Art Vidéo de l’ADAGP (2021), le Prix Around Video Art Fair / Renato et Catherine Casciani (2021), le Radar Award du Curtocircuíto International Film Festival en Espagne (2022), ainsi que le Prix Analix Forever (2021).

Elle a présenté une exposition personnelle intitulée « Mashallah. Why Did You Wander Out? » à la Cité internationale des arts en 2023. Elle a également participé à plusieurs expositions collectives, dont la Biennale Islamique à Djeddah, Arabie Saoudite (2025), « The Future is Unmanned » à La HEAD (Genève, 2024), « I Took a Screenshot of the Whole World » à POUSH (Paris, 2023) et « Pickle Bar Presents » à West Den Haag (Pays-Bas, 2023).

Anhar a également participé aux plusieurs résidences artistiques, tels que la Résidence artistique Pickle Bar avec Slavs and Tatars (Berlin, 2022), Almansouria à la Cité Internationale des Arts (Paris, 2023-2024), résidence Patrimoine et Innovation à AlUla (AlUla, 2024), résidence d’artistes de la Collection Pinault (Lens, 2025-2026)

Installée dans un presbytère désaffecté, la résidence d’artistes de Pinault Collection a été inaugurée en décembre 2015. Lieu de vie et de production, elle permet d’offrir un cadre et un temps à la pratique artistique dans un lieu équipé pour la création. Le choix des résidents qui bénéficient alors d’une bourse mensuelle procède de la délibération d’un comité de sélection comptant des représentants de Pinault Collection, du Frac Grand Large, du Fresnoy — Studio national des arts contemporains, du Louvre-Lens et du LaM.