
Tirdad Hashemi & Soufia Erfanian
Après avoir accueilli l’artiste Céleste Rogosin, Pinault Collection invite le duo iranien Tirdad Hashemi & Soufia Erfanian à investir sa résidence à Lens, à partir d’octobre 2024, pour créer une œuvre inédite.
Né∙e en 1991 à Téhéran (Iran), Tirdad Hashemi vit et travaille entre Paris et Berlin. Que ce soit sur papier ou sur toile, souvent dans des petits formats et selon les moyens à disposition, Tirdad Hashemi crée des espaces ténus où des désirs inavouables naissent, débordent et se mêlent. Iel imagine toute une communauté d’individus issus de multiples cultures à travers des scènes qui deviennent alors le territoire de personnages marginaux et revendicateurs. Ses protagonistes « partagent des insomnies durables, des angoisses lourdes et des combats communs, revendiquant leur droit à l’existence, du moins sur papier », indique Tirdad Hashemi. Par le biais du dessin, l’artiste cultive une pratique qui figure une sorte de « théâtre de lutte contre l’intolérance », en s’attelant aux vérités sociétales, familiales ou religieuses dominantes. Selon ses propres termes, l’artiste n’est pas « un∙e activiste qui habite dans la rue, mais un∙e activiste qui a choisi un style de vie ». Conscient∙e des conditions de son pays d’origine, Tirdad Hashemi perçoit l’art comme le seul endroit où iel peut s’exprimer pleinement.
Soufia Erfanian est une artiste émergente installée à Berlin. Née en 1990 à Mashhad (Iran), elle a décidé d’immigrer en Allemagne il y a dix ans. Depuis lors, elle a itinéré entre différentes villes et de nombreux appartements. Ce déplacement perpétuel a façonné sa compréhension du concept de « maison », ce qui l’a amenée à en explorer la signification à travers sa pratique picturale. Le parcours artistique de Soufia Erfanian a été influencé par ses études en architecture à l’université Azad de Mashhad, puis en ingénierie mécanique à l’université des sciences appliquées de Francfort. Cependant, c’est dans l’art qu’elle a trouvé sa véritable vocation, l’utilisant comme un moyen de survie et d’expression au-delà des limites du temps, du lieu et des attentes de la société. Au cœur de sa pratique réside une profonde aspiration à la connexion humaine. Ses peintures sont le reflet d’histoires, d’émotions et de luttes individuelles où elle distille ces expériences, en dépouillant les détails inutiles pour révéler l’essence des sensations humaines. Dans un monde dynamique et en constante évolution où elles naviguent, les œuvres de Soufia Erfanian continuent de résonner, invitant les spectateurs à réfléchir à leur propre expérience de l’habitat, de l’appartenance et de l’humanité partagés.
« Durant cette année de résidence, nous avons l’intention de nous concentrer sur les relations que nous entretenons avec l’extérieur. Le fait d’être éloigné∙e∙s des autres dans cette ville souligne l’importance de maintenir des liens par le biais de lettres, d’appels, et de se concentrer sur ces connexions à distance. »
Installée dans un presbytère désaffecté, la résidence d’artistes de Pinault Collection a été inaugurée en décembre 2015. Lieu de vie et de production, elle permet d’offrir un cadre et un temps à la pratique artistique dans un lieu équipé pour la création. Le choix des résidents qui bénéficient alors d’une bourse mensuelle procède de la délibération d’un comité de sélection comptant des représentants de Pinault Collection, du Frac Grand Large, du Fresnoy — Studio national des arts contemporains, du Louvre-Lens et du LaM.